Форумы inFrance  - Франция по-русски
Вернуться   Форумы inFrance - Франция по-русски > Туристам о Франции > Рассказы и фотографии путешественников

        Ответ        
 
Опции темы Опции просмотра
  #241
Старое 05.02.2019, 11:11
Мэтр
 
Аватара для Iryna13
 
Дата рег-ции: 06.01.2006
Откуда: Ua-Fr
Сообщения: 16.185
Николай-СПб, спасибо! Удивляете нас каждый раз. Пару месяцев назад в Монако была интересная выставка «Золото фараонов», с очень интересными экспонатами. После Вашего рассказа о фаюмских портретах, смотрела на них с большим интересом. Спасибо огромное!
__________________
"Женщина после сорока мало озабочена, что ты можешь подумать о ней или о её жизни. У неё развито чувство собственного достоинства." Фрэнк Кэйзер, американский журналист"
Iryna13 сейчас на форумах  
 Ответ с цитатой 
  #242
Старое 05.02.2019, 12:13
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Iryna13, спасибо Ирина! Египет такая захватывающая тема, прямо затягивает...
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #243
Старое 15.02.2019, 21:35
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Врата судьбы

Есть люди, которым словно заранее известно их предназначение в жизни, они не сворачивают с тропы судьбы, какие бы преграды и трудности не вставали на пути. Некоторые достигают цели, к которой они осознанно или неосознанно стремятся, другие падают по дороге... Но до последнего момента они движутся вперед, как рыба идущая на нерест, и просто не могут поступать иначе. И даже их конец кажется, несмотря ни на что, продолжением их движения. Такой мне видится и жизнь Жана Карриэса, французского скульптора XIX века.


Жан Карриэс. Ушастая лягушка, между 1891 и 1894 годами. Малый дворец, Париж

Скульптор мало известен широкой публике за пределами Франции, а художник он необыкновенно интересный. Мне хочется немного рассказать о нем самом и его работах, тем более, что на русском языке о Карриэсе почти нет материалов.

Жан Карриэс родился в 1855 году в Лионе в семье сапожника. В 6 лет он остался сиротой и попал в приют, где получил первое образование. С раннего детства Жан лепил из глины разные предметы и маленькие статуи, бегал в мастерскую церковного скульптора, где потом начал помогать хозяину. Но ему всегда хотелось большего, он сам желал стать скульптором. Покинув Лион, Жан вёл бродячую жизнь, перебираясь из города в город, пока наконец не добрался до Парижа. В 1873 году он обладал опытом 18 лет жизни, пустым кошельком и огромным желанием выразить себя - что еще нужно, чтобы покорить столицу?

В Париже Карриэс пытается поступить в Школу изящных искусств, но, как и Роден, терпит неудачу. Скитаясь по городу, он прибивается к строительной артели в Пасси, где его умение и талант замечает граф Бримон. Он дает Карриэсу и его товарищу заказ на скульптурный фронтон для своего особняка, и это стало первым шагом Карриэса к заветной цели, маленькой, но победой.

Фронтон шато Меле-ле-Видам, долина Луары, Франция

Фото - Википедия


С 1874 года Карриэс начинает лепить самостоятельно, он создает головы младенцев, бюсты известных людей. В следующем году он выставляет несколько своих работ в Салоне, где слышит, что некоторые из них напоминают муляжи-копии (вспомним, то же самое говорили и Родену про его Бронзовый век). Как бы то ни было, но Карриэса замечают, а это уже много значит.

В 1876 году молодой скульптор получает заказ вдовы лионского художника Эжена Алара на посмертный бюст ее мужа, который был убит в 1864 году в Риме сыном одной из своих моделей.

Портрет Эжена Алара, 1876. Малый дворец, Париж

Фото - сайт музеев Парижа (http://www.parismusees.paris.fr)


Карриэс переосмыслил эту свою работу и создал на основе бюста композицию, которую назвал Последний сон (ее он затем подарил вдове Алара). В этой работе впервые явно проявилась его страсть к новаторству и поиску нетрадиционных изобразительных путей, когда вдохновение и воображение становятся неотъемлемой частью пластического исполнения.

Последний сон, 1877. Малый дворец, Париж



В начале 80х годов скульптор создает серию Обломки (Epaves), которая показывает людей выброшенных из жизни, утративших свои надежды. В этих работах сочетается натурализм, символика и глубокое проникновение в характер персонажей, они показывают разные грани человеческой души в трагические моменты жизни.

Русский нищий, 1881. Малый дворец, Париж.



Le cabotin (актер массовки), 1885. Малый Дворец, Париж. Этот бюст является портретом актера "второго плана" Эрнеста Коклена, друга скульптора.



В это же время Карриэс начинает экспериментировать с формами и воображаемыми образами. Проявляется его тяга к фантазии, устанавливается узнаваемый стиль с заостренными элементами, подчеркнутыми и словно прорисованными линиями.

Воин, 1884. Автопортрет в образе испанского конкистадора. Малый Дворец, Париж

Фото - сайт музеев Парижа


Голова фавна. По восковой модели 1885 года. Малый дворец, Париж



Луиза Лаббе (лионская поэтесса), 1887. Малый дворец, Париж


Последний портрет - одна из моих любимых работ у Карриэса. Какое сочетание декоративности, графичности, реализма и изысканности в этой композиции!

Благодаря своему неутомимому труду скульптор становится популярным. В 1886-1887 годах немецко-швейцарская художница Луиза Кэтрин Бреслау пишет самый известный его портрет "Жан Карриэс в своей мастерской", который сегодня выставлен в Малом Дворце в том же зале, что и работы скульптора. В это время художнику исполнился 31 год.

Луиза Бреслау. Портрет Жана Карриэса, 1887. Малый дворец, Париж



Вместе с литейщиком Пьером Бингеном скульптор создает серию портретов исторических личностей, которые были показаны на персональной выставке Карриэса в 1888 году.

Голландка или жена Франса Хальса, 1884. Музей современного искусства, Страсбург

Фото - Википедия


Портрет Веласкеса, 1894 (исходный вариант 1887). Малый дворец, Париж



Выставка 1888 года принесла Карриэсу финансовый успех и дала возможность осуществить свою мечту: стать керамистом и создавать произведения из глазурованного керамогранита. Интерес к глазурованной керамике проявился у Карриэса со времени Всемирной выставки 1878 года, когда он был потрясен и восхищен японской керамической скульптурой. Эта техника так заворожила его, что привела в итоге к радикальной трансформации всего его творчества последнего десятилетия.

Девушка со склоненной головой, 1888-1894. Малый дворец, Париж



В 1888 году Карриэс решает покинуть Париж, чтобы обустроить мастерскую в Сен-Аман-ан-Пюизе, регионе давних гончарных и керамических традиций (и опять возникает параллель с Роденом, перебравшимся из Парижа в Медон). Он построил большую муфельную печь и сам занимался испытаниями режимов обжига и эмалирования, создавал декоративные горшки, вазы, бутылки, переводил в керамику работы, уже выполненные в гипсе или бронзе.

Ваза с гротескной маской. После 1888. Малый дворец, Париж

Фото - сайт музеев Парижа


В это время Карриэс все больше вдохновляется готической скульптурой с одной стороны, и японским искусством с другой. Он примыкает к символистам, трансформируя через себя их идеи. Эти влияния постепенно доводят реализм Карриэса до искажения, карикатуры и, наконец, до гротеска.

Жаба и лягушка, 1889-1894. Малый дворец, Париж



Девочка с куклой, ок 1890. Малый дворец, Париж


Есть скульптуры, которые надо видеть "живьем", фотография не может передать их выразительности. Этот портрет маленькой девочки с угрюмым выражением лица и неподвижным взглядом, отмеченным страхом или подозрением, словно готовый кадр для фильма ужасов. Девочка крепко держит (или душит?) в своих руках кукольную фигурку, которая, пожалуй, более человечна, чем ее хозяйка. И в то же самое время, "Девочка с куклой" - произведение романтическое и вполне историческое, позволяющее Карриэсу отдать дань уважения Веласкесу - своему самому любимому художнику.

Девочка с куклой, фрагмент



Человек-лягушка, 1891. Институт искусств, Чикаго

Фото - Википедия

Пугающее и гротескное изображение сросшихся тел человека и лягушки вполне вписывается в сказочную канву символизма. При виде этой скульптуры нельзя не вспомнить горгулий и химер готических соборов, есть в ней черты водяных монстров японского фольклора. А наш современник конечно увидит здесь толкиеновского Горлума (и пусть меня закидают тапками, если создатели кино-трилогии не "срисовали" этот образ для своего фильма).

Жаба и лягушка (фрагмент), 1890-1894. Малый Дворец, Париж



В 1892 году Карриэс выставил более 130 образцов свой глазурованной керамики (скульптур и ваз) в Салоне Национального общества изящных искусств. Когда их увидел президент Франции Сади Карно, он пожаловал скульптору орден Почетного Легиона.

Голова Христа, 1892. Малый дворец, Париж

Фото - сайт музеев Парижа


Около 1890 года Виннаретта Зингер, дочь "короля" швейных машинок и будущая принцесса де Полиньяк, решила заказать Карриэсу монументальную арку для своего нового парижского особняка. Это шестиметровое сооружение должно было стать входом в зал, где Виннаретта планировала хранить оригинал партитуры Вагнера для оперы "Парсифаль", поэтому арка получила название "Врат Парсифаля" (и как только звучит слово врата, так вновь вспоминается Роден).

Эжен Грассе. Первый проект врат Парсифаля. 1890. Париж, Малый дворец.

Фото - Википедия

С огромной энергией скульптор взялся за работу, он планировал покрыть врата 600 глазурованными плитками с лицами героев "Парсифаля", а в центре поместить статую Виннаретты.

Артур Хакер. Искушение Парсифаля, 1894. Художественная галерея, Лидс.



Однако, по мере работы сюжеты и вид персонажей врат все более трансформировались. Во втором варианте проекта скульптор удаляет часть, посвященную женским персонажам, которые заменяются гримасничающими лицами фантастических существ.

Маска тыквы, 1888-1894. Малый дворец, Париж



Приобретение рукописи Вагнера в итоге не состоялось, но это не остановило Карриэса, а скорее подстегнуло его, убрав последние сдерживающие сюжетные рамки. Он полностью погружается в работу, забывая обо всем на свете. Третья редакция проекта - это скорее монстр, "галлюцинаторная мечта", по словам самого художника, откуда на зрителя смотрят бесчисленные босхианские фигуры, выдержанные в то же время в символистском вкусе конца XIX века.


Врата Парсифаля. Фрагмент правой части, 1891-1894, Малый Дворец, Париж



Врата Парсифаля. Фрагмент, 1891-1894, Малый Дворец, Париж



Карриэс проводит в своей мастерской дни и ночи, работа над Вратами становится всепоглощающей. В 1893 году он заканчивает полноразмерный гипсовый макет и приступает к работе над керамикой.

Жан Карриэс за работой над Вратами Парсифаля, 1893



В июне 1894 года Карриэс простужается и его измотанный организм не имеет сил сопротивляться болезни. Начинается острый плеврит и 1 июля скульптор умирает. Крещендо обрывается на самой высокой ноте. Врата Парсифаля, как и Врата Ада, остаются незавершенными...


На протяжении более тридцати лет оригинальный гипсовый макет Врат Парсифаля экспонировался в парижском Малом Дворце, обрамляя вход в зал, посвященный творчеству Карриэса. В 1934 году по решению директора музея Раймона Эшольера (я намеренно упоминаю это имя, потому что люди должны помнить не только великих созидателей, но и преступных разрушителей художественных произведений) Врата были демонтированы и частично уничтожены, а зал Карриэса - закрыт.

Новый зал, посвященный скульптору, открылся в Малом Дворце лишь в 2005 году. Сейчас ядром экспозиции является автопортрет Жана Карриэса.

Автопортрет, 1888. Малый Дворец, Париж


Эта восковая статуя, показывает художника в рабочей одежде со статуэткой в руке, а сбоку изображена маска женщины с закрытыми глазами. Статуэтка - это одна из миниатюр Карриэса под названием "Джентльмен Людовик XIII", а маска изображает мать Карриэса, которую он почти не помнил, но чей образ пронес с собой через всю жизнь. Рядом с маской расположена маленькая ангелоподобная фигурка и ваза с несколькими цветочными стеблями. Сочетание реалистического портретного сходства с фантастической маской, похожей на посмертную, и другими символическими элементами придает этому портрету особую психологическую напряженность. Бронзовая версия этой скульптуры установлена на могиле Карриэса (см. https://www.infrance.su/forum/showth...post1060777510).

Надгробный памятник Карриэса на кладбище Пер-Лашез в Париже


Отливка была сделана методом выплавляемой модели Пьером Бингеном, давним другом и соратником Карриэса. Деньги на изготовление памятника были собраны по подписке, которую инициировали друзья скульптора через несколько лет после его смерти; памятник был установлен на Пер-Лашез в 1914 году.
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #244
Старое 18.02.2019, 16:35
Кандидат в мэтры
 
Аватара для Bikulina
 
Дата рег-ции: 20.02.2018
Откуда: France
Сообщения: 308
Спасибо вам,Николай-СПб, за Жана Карриэса. Вы познакомили меня с этим интересным французским скульптором, который, к сожалению, был мне не известен.
Bikulina вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #245
Старое 19.02.2019, 11:29
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Bikulina, будете в Petit Palais, загляните в зал Карриэса под северной лестницей. Впечатляет...
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #246
Старое 21.02.2019, 18:07
Мэтр
 
Аватара для Walja
 
Дата рег-ции: 17.09.2010
Откуда: Вильнюс-СПб
Сообщения: 1.263
Николай-СПб, как всегда замечательные фотографии и рассказ. У меня сейчас нет возможности путешествовать (в реале), зато благодаря Вам гуляю по музеям с прекрасным гидом
Walja вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #247
Старое 21.02.2019, 23:57
Мэтр
 
Дата рег-ции: 11.01.2012
Сообщения: 12.107
Посмотреть сообщениеWalja пишет:
Николай-СПб, как всегда замечательные фотографии и рассказ.
Присоединяюсь к вашим словам.
__________________
Такой я человек - зла не помню. Приходится записывать.)
Suare вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #248
Старое 22.02.2019, 14:16
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Walja, Suare, спасибо за отклики! Рад если пригодится )
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #249
Старое 24.02.2019, 15:29
Мэтр
 
Аватара для Iryna13
 
Дата рег-ции: 06.01.2006
Откуда: Ua-Fr
Сообщения: 16.185
Николай-СПб, спасибо большое! Мне оже был незнаком этот скульптор. Очень интересно.
__________________
"Женщина после сорока мало озабочена, что ты можешь подумать о ней или о её жизни. У неё развито чувство собственного достоинства." Фрэнк Кэйзер, американский журналист"
Iryna13 сейчас на форумах  
 Ответ с цитатой 
  #250
Старое 03.03.2019, 21:42
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Iryna13, Малый дворец собрал много работ парижских мастеров XIX века, сейчас периодически из запасников достают или обновляют экспозицию. Каждый месяц-два что-то новое. Очень "активный" музей
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #251
Старое 03.03.2019, 21:43     Последний раз редактировалось Николай-СПб; 04.03.2019 в 08:28..
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Мастер загадок

"Его темы можно выразить в четырех словах - гордость, уединение, жестокосердие и надменность.
Как ни странны его композиции, они никогда не бывают случайными.
Каждый эффект просчитан, каждая деталь размещена точно и продуманно."

Э.Люси-Смит. Искусство символизма



В парижском Малом дворце проходит выставка "Мастер загадки", посвященная творчеству бельгийского художника Фернана Кнопфа (1858-1921). Приглашаю желающих прогуляться по ее залам.


Малый дворец, Париж. У входа на выставку Фернана Кнопфа


Художник родился в богатой буржуазной семье в 1858 году. Большинство его родственников были юристами или судьями, поэтому молодой Фернан готовился к юридической карьере. Он вырос в Брюгге, но позднее переехал в Брюссель вместе с родителями, где по настоянию отца начал изучать юриспруденцию. Вскоре, однако, он оставил это занятие и перешел в брюссельскую Академию художеств, избрав путь пейзажиста и портретиста. В 1877 году Кнопф побывал в Париже, где встретился с Гюставом Моро, и это стало поворотным моментом в обращении художника к символизму. Этот выбор еще более укрепился благодаря знакомству с творчеством британских прерафаэлитов. Кнопф даже внешне старался походить на лондонского денди: "презрительный рот..., прямая осанка, безупречный костюм, простота манер. Отвращение к неряшливости. Вчерашний пастор, почти превратившийся в денди" - вот одна из характеристик художника, данная современником. Хотя Кнопф не был открытым человеком и жил довольно уединённо (чем напоминал Гюстава Моро), он достиг известности ещё при жизни и даже получил бельгийский орден Леопольда.

Гюстав Дельтур. Портрет Фернана Кнопфа, ок. 1900. Фотография из серии "Бельгя сегодня"

фото - Википедия
__________________________________________________ ________

Фоссет

Кнопф часто проводил лето в Фоссете, расположенном в Арденнах. Он писал близлежащие пейзажи, мостики, городок, аллеи. Его интересовали явления погоды, изменения дневного света. Природа возвращала фантазию Кнопфа к реальности, без которой другие его работы были бы невозможны. Когда он включал в свои композиции фигуры людей, они не становились центральными элементами картин, лишь подчеркивая настроение пейзажа.


Хранитель игры, 1883


Пейзаж кажется странно безжизненным, несмотря на присутствие "надзирателя" - скорее всего самого художника. Он словно добавлен в эту атмосферу задним числом, его фигура даже не отбрасывает тени.


Фоссет, вечер. 1886


За стеной дома показаны две женские фигуры в черном, которые кажется парят над землей. Моделью для обеих послужила младшая сестра Кнопфа Маргарита.

__________________________________________________ ________

Портрет

Кнопф часто писал портреты тех, кто был ему близок: свою мать, сестру Маргариту. Мужских портретов художник почти не делал, но охотно брался за женские и детские. Дети на его картинах оказывались словно возвышены над реальностью, приобретая иногда черты взрослых людей, женщины становились гордыми и загадочными. Сестра Маргарита была любимой моделью художника на протяжении многих лет, до своего замужества в 1890 году. Он изображал ее снова и снова, подчеркивая ее стать и таинственную красоту.

Мадемуазель Луиза Ван-дер-Хехт, 1883


Луиза была дочерью художника и гравера Генри Ван-дер-Хехта. Девочка одета в синее с белым платье, как дети, посвященные деве Марии. Фигура ребенка и фарфорово-кукольное личико кажутся застывшими по контрасту с активно-"движущимся" ковровым фоном.


Дети месье Неве, 1893. Три сына и дочь Луи Неве и Жанны Кейзер, у которых Кнопф останавливался в 1892-93 годах



Портрет Маргариты Кнопф, 1887


Этот портрет сестры художника висел в голубой гостиной брюссельского дома Кнопфа. Маргарита одета в длинное белое платье, на руке у нее перчатка. Ее поза отражает отрешенность и погружение в себя.


Портрет Мадлен Мабий, 1888


Молодая женщина позирует с палитрой и кистями в руке, она одета в красивое платье, похожее на платье Маргариты Кнопф на предыдущем портрете.

__________________________________________________ ________

"Воспоминания"

В Королевском музее изящных искусств в Брюсселе находится большая пастель Кнопфа "Воспоминания". Ее не привезли в Париж по причине хрупкости, тем не менее, на выставке ей посвящен отдельный зал. Эта работа была для Кнопфа своеобразным "программным" ответом на пуантилистское полотно Сёрра "Воскресенье на острове Гран-Жатт" (см. https://www.infrance.su/forum/showth...post1060913275), представленное публике тремя годами ранее. Но если Сёрра утверждает жизнь как полуденный праздник, то Кнопф видит ее как размеренную вечернюю меланхолию.

Воспоминания, 1889 (проекция со слайда)


На картине изображены семь женщин, пять из которых держат в руках теннисные ракетки. Все женщины находятся в застывших позах, они смотрят в разные стороны, словно не замечая друг друга и погрузившись в собственные мысли. Моделью для всех персонажей послужила сестра художника Маргарита.

Фото-коллаж "Воспоминаний", составленный из шести фотографий Маргариты Кнопф в разных позах.


Кнопф часто использовал фотографии при подготовке к написанию картин. Основу данной пастели составили шесть снимков его сестры. Кнопф уделял большое внимание подготовительным фотосессиям, в которых он сам определял точные позы, в которых должна была сниматься Маргарита, и тщательно подбирал её одежду. Лишь для одного, самого левого персонажа картины, где Маргарита изображена в том же белом платье, что и на ее знаменитом портрете, не было фотографии-прототипа. Возможно, остальные шесть образов символизируют картины памяти этой наиболее реалистичной фигуры (заметим также, что в отличие от всех остальных, она изображена без шляпы).

__________________________________________________ ________

Кнопф и прерафаэлиты

Кнопф был англофилом и даже утверждал, что в его роду есть британцы, хотя никаких англосаксонских корней в австро-португальской генеалогии Кнопфов не было. На Парижской всемирной выставке 1878 года художник познакомился с творчеством британских прерафаэлитов, и оно оказало большое влияние на его стиль, а некоторые из них стали друзьями Кнопфа. На протяжении всего своего творчества он создавал женские образы, в которых варьировался тип лица, идущий от прерафаэлитов: тяжеловатый подбородок, пышная копна волос, широко раскрытые глаза, очерченные губы.

Данте Габриэль Россетти. Rosa Triplex, 1874. Тройной портрет Мэй Моррис, дочери художника Уильяма Морриса.



Кто освободит меня? 1891 (Who shall deliver me? - строка из стихотворения Кристины Роcсетти, сестры Д.Г.Россетти)


Известно, что Кристина Россетти позировала Кнопфу, но это вряд ли ее портрет, поскольку в момент встречи с художником ей был уже 61 год. Скорее это собирательный прерафаэлитский образ, отчасти несущий черты Маргариты, сестры художника, отчасти имеющий сходство с Элси Маке (Elsie Maquet), ставшей одной из моделей Кнопфа после замужества Маргариты.


Эдвард Бёрн-Джонс. Портрет леди Френсис Бальфур, 1881


Леди Френсис Кэмпбел (в замужестве Бальфур) была одной из любимых моделей прерафаэлитов. Кнопф обожал работы Берн-Джонса и никогда не упускал шанса сослаться на них, говоря, что Берн-Джонс приближается к грани абсолюта. Оба художника посвящали друг-другу свои работы.


Голова женщины, 1896. Этот рисунок был выполнен Кнопфом как подарок для Берн-Джонса.


__________________________________________________ ________

Через объектив

После смерти Кнопфа обнаружилось, что у него было высококачественное фото-оборудование и он сделал более сорока фото-портретов своей сестры Маргариты, изучая выражения ее лица, позы, жесты. Затем художник убирал незначащие детали и преобразовывал фотографии в тщательно скомпонованные и выверенные холсты и рисунки. В другом проекте Кнопф нанял фотографа Ал.Э.Дрена (известного как "Александр") для того, чтобы тот переснял несколько его работ. Затем Кнопф ретушировал и улучшал фотографии Александра с помощью карандаша, мелков, пастели, акварели, превращая эти работы в самостоятельные произведения

Застенчивость, 1894. Фотография Александра, раскрашенная карандашом


Протрет Лили Маке (Lily Maquet), младшей сестры Элси Маке, молодой шотландки, жившей в Брюсселе. Эта фотография известна в нескольких вариантах раскраски.


Сибилла, 1894


Скульптура Кнопфа погибла во время Второй мировой войны и сейчас она известна только благодаря этой фотографии Александра, также раскрашенной художником.


Карие глаза и голубой цветок, 1905


Кнопф был одержим кругом, символом совершенства. На полу мастерской у него был начерчен золотой круг, в который он ставил свой мольберт, когда работал.
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #252
Старое 03.03.2019, 21:50
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Мастер загадок, часть 2

Под эгидой Гипноса

Как и другие символисты, Кнопф использовал в своих работах мотивы античных мифов и их персонажей. Некоторое время он был буквально захвачен старинным изваянием бога сна Гипноса, которое он по-видимому увидел в Британском музее. Кнопф скопировал бронзовую однокрылую голову (второе крыло утрачено) и поместил ее у себя в мастерской в своеобразном "алтаре", вводя этот образ во многие свои произведения.

Гипнос, Италия, между 350 и 200 гг. до.н.э. Британский музей


В греческой мифологии Гипнос, бог сна, является сыном Мрака и Ночи, братом Смерти. Это бронзовая маска, приписываемая греческому скульптору Скопосу, стала для Кнопфа одним из источников вдохновения.


Дверь запираю за собой, 1891. (I lock my door upon myself - строка из стихотворения Кристины Роcсетти, сестры Д.Г.Россетти)


В центре картины изображена девушка (моделью вероятно была Элси Маке), то ли задумчиво смотрящая на зрителя, то ли глубоко погруженная в свои мысли. Вокруг нее находятся многочисленные символистские атрибуты: голова Гипноса, засохший цветок мака, увядающие лилии, блестящая тиара, свисающая сверху на цепочке (намек на маятник, погружающий в гипнотический сон?), пейзаж с печально-одинокой фигурой...


Голубое крыло, 1894 (фрагмент)


Элси Маке предстает здесь как жрица неизвестного культа, но главным объектом картины является раскрашенная гипсовая голова Гипноса, так расположенная на переднем плане, что она даже кажется выступающей за рамку холста


Маска с черной занавеской, 1892


Чтобы избавиться от "тирании человеческого лица", Кнопф пишет маски, эти "лица загадки и лжи". Маска ловит глаза того, кто на нее смотрит, и обманывает его. Но она и сама смотрит в ответ. Занавес подчеркивает тайну этих глаз, чей пустой взгляд фиксирует нас, не не видит.


Медуза, 1900


Единственная сохранившаяся бронза Кнопфа. В классической мифологии Медуза обращает в камень любого смертного, который на нее взглянет. Кнопф изобразил Медузу с традиционными змеями вместо волос, но также украсил ее голову двумя крыльями как у Гипноса.


Искусство или Нежность сфинкса, 1896


Сфинкс с лицом Маргариты, сестры Кнопфа, и телом леопарда (средневековым символом вожделения) прильнул к женоподобному юноше, чье лицо также несет черты Маргариты. Эта картина, написанная по мотиву мифа об Эдипе, стала наиболее известной работой Кнопфа.

__________________________________________________ ________

Женщины и обнаженная натура

Кнопф восхищался чистой женственностью, часто выражая это свое чувство через мифологические сюжеты. В других работах он изображал женщин как объект желания, как например на гравюре для фронтисписа книги Жозефа Пеладана "Честные женщины".

Pallentes radere mores, 1888.


Латинское подпись к гравюре звучит в английском переводе как Blame corrupt ways, (я затрудняюсь перевести эту фразу на русский, но смысл ее понимаю как "испорченность от подарков". Если кто-то поможет в переводе, буду весьма признателен). Эта работа отражает определенное женоненавистничество, или возможно оcуждение чисто плоских утех от которых Кнопф был далек.


Уединение, 1892-97


Триптих, изображающий трех сказочных королев. По краям изображены две противоположности: Акрасия (слева) символизирует разврат, а Бритомарт (справа) - целомудрие. В центре изображена фигура Одиночества с мечом в руке, который она держит как скипетр - это по-видимому и есть позиция самого Кнопфа. При этом фигура Одиночества одновременно имеет как женские, так и мужские черты.


Высший порок, 1885


Леонора д'Эсте, изображенная как стесняющаяся Венера и являющая собой символ морального разложения латинской цивилизации, позирует рядом со Сфинксом в папской тиаре. Кнопф иллюстрирует роман "Высший порок" Жозефа Пеладана, но значение работы в целом остается неясным.


Будущее или Портрет молодой англичанки, 1898


Художник придал этому бюсту черты Маргариты. На голове у женщины лавровый венок, лицо проработано до мельчайших деталей, особое очарование работе придает легкая красочная тонировка. Это и есть женский идеал художника.


Мелизанда, 1907


Мелизанда - один из персонажей драмы Метерлинка "Пеллеас и Мелизанда", образец чистоты, света и естественности, квинтэссенция тоски по идеально прекрасному, женщина, которая остается верной своему мужу несмотря на то, что любит другого человека.


Сапфо, 1912


Греческая поэтесса Сапфо жила в VI-VII веках до н.э. Одна из легенд рассказывает, что она влюбилась в моряка Фаона, который презирал женщин. Каждый день он уходил в море, а Сапфо дожидалась его возвращения на скале. Но однажды Фаон не вернулся, и Сапфо бросилась со скалы в воду.

__________________________________________________ ________

Земля фламандских примитивистов

Кнопф жил в Брюгге только до шести лет, но он навсегда сохранил в сердце образ этого старинного фламандского города, связанного с именем Ханса Мемлинга, одного из самых знаменитых художников северного Возрождения. Кнопф часто рисовал Брюгге по памяти и по фотографиям, и всегда как идеально-безлюдный город, напоминающий пейзажи фламандских примитивистов. Когда Кнопф снова попал в Брюгге через сорок лет после отъезда оттуда, он так боялся разрушить свою ностальгическую мечту, что пересек город в непрозрачных черных очках...

Плач по другим дням, 1889



Брюгге. Озеро любви, 1904-1905



Память о Брюгге, 1904. Вход в монастырскую общину.



Тайное отражение, 1902


Отражение человека в маске и отражение города в канале...


Реквием, 1905


Сияющий архангел в богатом облачении изображен в богато украшенном интерьере Санта-Мария-ин-Трастевере, одной из старейших римских церквей, посвященных Богородице. В одной руке он держит шар, в другой - свечу, на нижнюю часть которой нанесено пятно синего цвета. Другое цветовое пятно на этой монохромной работе присутствует на миниатюрном ангеле, который висит на длинной цепочке, справа от архангела. Что хотел сказать этим Кнопф? Скорее всего, мы этого уже никогда не узнаем...
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #253
Старое 03.03.2019, 22:52
Мэтр
 
Аватара для Iryna13
 
Дата рег-ции: 06.01.2006
Откуда: Ua-Fr
Сообщения: 16.185
Посмотреть сообщениеНиколай-СПб пишет:
Iryna13, Малый дворец собрал много работ парижских мастеров XIX века, сейчас периодически из запасников достают или обновляют экспозицию. Каждый месяц-два что-то новое. Очень "активный" музей
Это замечательно! Жаль, что я далеко от Парижа и посещаю выставки по-максимуму, когда выбираюсь в столицу. Спасибо, что Вы знакомите нас с удивительным миром искусства.
__________________
"Женщина после сорока мало озабочена, что ты можешь подумать о ней или о её жизни. У неё развито чувство собственного достоинства." Фрэнк Кэйзер, американский журналист"
Iryna13 сейчас на форумах  
 Ответ с цитатой 
  #254
Старое 03.03.2019, 23:08
Мэтр
 
Аватара для Iryna13
 
Дата рег-ции: 06.01.2006
Откуда: Ua-Fr
Сообщения: 16.185
Николай-СПб, не устаю Вас благодаристь. Каждый Вас рассказ и фоторепортаж-подарок! Спасибо большое!
__________________
"Женщина после сорока мало озабочена, что ты можешь подумать о ней или о её жизни. У неё развито чувство собственного достоинства." Фрэнк Кэйзер, американский журналист"
Iryna13 сейчас на форумах  
 Ответ с цитатой 
  #255
Старое 04.03.2019, 11:51
Мэтр
 
Аватара для Флора Ф.
 
Дата рег-ции: 10.10.2014
Откуда: Фонтенбло
Сообщения: 2.089
Николай-СПб, большое спасибо, что делитесь своими открытиями. Про Кнопфа очень интересно (моя слабость к прерафаэлитам и символизму..). Пожалуйста, продолжайте!
Флора Ф. вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #256
Старое 04.03.2019, 12:04
Мэтр
 
Аватара для Vasilissa
 
Дата рег-ции: 09.02.2007
Откуда: PACA
Сообщения: 2.410
Николай-СПб, Спасибо огромное за такой интересный фоторепортаж! Узнала много нового. Спасибо за то, что делитесь увиденным
__________________
)))
Vasilissa вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #257
Старое 04.03.2019, 16:10
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
Iryna13, Флора Ф., Vasilissa, благодарю Вас за отклики! Очень рад что прогулка по выставке "пришлась" )
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #258
Старое 07.03.2019, 01:30
Мэтр
 
Дата рег-ции: 23.04.2005
Сообщения: 2.734
Николай-СПб, то, что Вы делаете в этой теме это большой труд! Просмотреть, выбрать, написать, всё это забирает много времени! Это мы смотрим, читаем и получаем удовольствие от Вашего труда! Спасибо Вам большое, не останавливайтесь!.
valiak вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #259
Старое 09.03.2019, 15:00
Дебютант
 
Дата рег-ции: 22.05.2012
Сообщения: 34
Николай-СПб, спасибо огромное! очень-очень интересно!
nickel08 вне форумов  
 Ответ с цитатой 
  #260
Старое 13.03.2019, 10:25
Мастер
 
Аватара для Николай-СПб
 
Дата рег-ции: 29.04.2005
Откуда: Питер - Париж
Сообщения: 2.879
valiak, nickel08, очень рад что вам понравилось! Время на описания конечно приходится тратить, но мне это интересно делать, у меня эта информация на выставке не очень хорошо воспринимается.
Николай-СПб вне форумов  
 Ответ с цитатой 
        Ответ        


Закладки


Здесь присутствуют: 1 (пользователей - 0 , гостей - 1)
 
Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

Похожие темы
Тема Автор Раздел Ответов Последнее сообщение
Дом-музей Бердяева DBezrukov Клуб inFrance - обсуждение вопросов 1 04.05.2011 17:13
Подземный музей Nima_V Вопросы и ответы туристов 2 13.11.2008 14:56
Музей д'Орсе Anna-N Художественный салон 2 24.08.2006 00:09
Музей А.Доде aldim Вопросы и ответы туристов 5 05.04.2006 01:57
Музей Морского флота и музей человека Vikula65 Вопросы и ответы туристов 11 05.08.2004 16:58


Часовой пояс GMT +2, время: 18:19.


Powered by vBulletin®
Copyright ©2000 - 2019, Jelsoft Enterprises Ltd.
 
Рейтинг@Mail.ru
 
©2000 - 2005 Нелла Цветова
©2006 - 2019 infrance.su
Design, scripts upgrade ©Oleg, ALX