Арт-мост Израиль-Франция-и все страны...

[русские]

"ВЫЛАЗКИ" ФРАНЦУЗА В МОСКВЕ

В Москве десантировался французский художник
22 февраля 2007

Мало знакомый с французским современным искусством российский зритель, видимо, будет приятно удивлен многогранным талантом этого художника из Нанта. 22 февраля в Центральном Доме художника открывается выставка Пьерика Ссорена "Видеопрыжок". // полностью...









Пьерик Сорен: Рынок презрен, но подстегивает делать хорошее искусство

Оксана Саркисян
Время новостей

01.03.2007


Пьерик Сорен в жизни совсем не похож на того персонажа, который стал героем его фильмов. Он собран и деловит. На нем куртка с огромным количеством карманов, удобная для работы, и элегантные, легкие, не по московской погоде ботинки. Странно, но создающий яркое веселое зрелище художник-комик почти не улыбается. Во время вернисажа в ЦДХ с Пьериком СОРЕНОМ встретилась Оксана САРКИСЯН.

- На российский акционизм 90-х большое влияние оказали манифесты французского левого художника и теоретика 60-70-х годов Ги Дебора, его разоблачения современного общества как общества спектакля.

- Ги Дебор – человек, представляющий творческую интеллигенцию, писавший книги, в частности, критикующие современный мир. И действительно он критиковал очень сильно то положение, которое занимает спектакль в жизни, спектакль как средство, которое мешает людям бороться с общественными системами. Большинство моих произведений тоже критические, я так же беру эту тему и так же критикую использование спектакля в обществе. Но кроме Ги Дебора для меня важна также традиция театрального авангарда, в частности, Самуэль Беккет, театр абсурда.

- У Ги Дебора была критическая позиция. Ваша – иронична, но позитивна. Это новое развитие темы во времени 80-90-х?

- Да, но также я могу сказать, что я продолжаю линию сюрреализма и дадаизма, популярного народного зрелища – площадного театра. В моих работах много противоречий. Иногда я критикую и спектакль, но особенность моего творчества в том, что оно зрелищно.

- Дадаисты, сюрреалисты, Самуэль Беккет, Ги Дебор, – все они критиковали капиталистическую систему, индустрию и рынок искусства. Сформулируйте, пожалуйста, вашу позицию.

- Мое отношение к рынку по-человечески простое. Теоретически это не очень красиво и не очень хорошо. Я бы сравнил ситуацию в искусстве с футболом, где очень известные игроки много зарабатывают. В искусстве тоже происходит подобная ненатуральная вещь, и некоторые художники очень много зарабатывают. Но я сам являюсь частью этой машины, и я рад, если продаю свою работу за достаточно хорошие деньги. Я счастлив, когда зарабатываю большие деньги. Я не знаю, что могло бы быть наилучшим выходом в этой ситуации. Но если мы вообразим, что художники бесплатно отдавали бы произведения в музеи и галереи, а им за это платили бы зарплату и предоставляли ателье для работы, то это была бы не лучшая ситуация. Потому что художники не проявляли бы себя так активно.

- Вы описываете утопию, но подобная ситуация была в Советском Союзе...

- Любой человек, в том числе и художник, нуждается в соревновании, и поэтому получается, что рынок искусства выполняет и позитивную роль, он подстегивает делать хорошее искусство.

- Удалось вам побывать на каких-нибудь выставках в Москве? Что вы думаете о русских художниках и русском искусстве?

- Для меня очень важны русские художники, но это относится скорее ко времени Малевича и Кандинского. Современное искусство я не очень хорошо знаю. Я видел выставки во Франции, и я знаю Олега Кулика и его работу. В Москве я видел коллекцию русского искусства в фонде "Екатерина", и я нахожу эту выставку очень качественной, многие работы хорошо выполнены. Но если говорить о тех выставках, которые проходят здесь, в ЦДХ, они мне не понравились, они слишком общего содержания. У меня возникает почему-то чувство прямого столкновения с некоторой жестокостью.

- Возможно, речь идет о выставке Марата Гельмана "Дневник художника"?

- (Пожимает плечами.) Но вот мне не удалось увидеть другую выставку – "Верю". Я, к сожалению, ее не видел, но французы, с которыми я разговаривал, ее хвалят.