Классическая музыка

[merana]

Наверное, многовато написал, читать трудно по идее можно ужать текст, но написал как на духу, подряд что пришло в голову
...
у нас с вами все не так плохо, правда?

Ваш последний пост появился, когда я читал предыдущий и писал свой ответ. Нет, вовсе не многовато Вы написали, и слва Богу, что ничего не ужали. Вот именно, что "как на духу" писали, т.е. эти Ваши слова пришли в Вашу голову из Чистого источника, это я совершенно серьезно говорю.

И, действительно, не все у нас так плохо, особенно если понимать, что за души-то собственные только мы сами ответственны своим свободным выбором и никто больше.

[merana]

Только что прочитал Ваши, bluesman, Размышления. Спасибо и за них, и за то, что мне еще предстоит.
А прямо сейчас хочу сказать, что напрасно вы называете дурацким предлагаемый Вами термин "экологически чистая музыка". Академик Лихачев когда-то предложил термин "экология культуры", и прижился термин.

И еще, к слову, прослушивание того, что продается сейчас под маркой "музыка для релаксации", меня просто утомляет, прямо-таки физическое утомление от этой музыки чувствую.

[Michael]

Великий русский композитор Николай Метнер.

Родился 24 декабря 1879 г. / 5 января 1880 г. в Москве. Окончил Московскую консерваторию (1900). Женат на Анне Михайловне Метнер. В 1909-1910 профессор Московской консерватории по классу фортепиано (продолжил преподавание в консерватории в 1915-1919 гг.). Знаменитый композитор и пианист. Покинул Россию осенью 1921 г. С 1921 по 1924 г. жил в Германии,затем переезжает во Францию. Н.К. Метнер много выступает с гастролями (в том числе в 1927 г. - в СССР). С 1930 по 1935 гг. жил под Парижем. В 1936 году переехал в Лондон. Усердный прихожанин православной церкви. Скончался 13 ноября (по другим сведениям 8 ноября) 1951 г. в Лондоне.
Вдова Н.К. Метнера, Анна Михайловна Метнер, в 1958 г. вернулась на родину и передала архив композитора Государственному центральному музею музыкальной культуры им. М. И. Глинки. Архивные материалы, связанные с жизнью и деятельностью Н. К. Метнера, хранятся также в Русском архиве Университета г. Лидс (Великобритания).
(http://zarubezhje.narod.ru/mp/m_012.htm)
Сегодня не каждый любитель классической музыки может сказать, что он знаком с творчеством этого замечательного композитора.
Действительно, его произведения исполняются очень редко.
Но те, кому посчастливилось слушать музыку Метнера, чаще всего становятся его поклонниками и стараются не пропустить ни одного концерта, приобрести записи для своей коллекции и т.п.
Спросите профессиональных музыкантов, пианистов о Метнере, исполняют ли они его произведения. В ответ , скорее всего, Вы услышите, что они иногда его играют, и что Метнер незаслуженно забыт...
Но почему-то исполняют его все равно очень и очень мало.
Послушайте "Забытые мелодии" Николая Метнера и вы тоже станете его верным поклонником.
Кроме композиторской деятельности Метнер сам был блестящим исполнителем - пианистом, занимался и искусствоведческой деятельностью.
Метнера заботило воцарение "модернистских" тенденций в современном искусстве. Его мысли остаются очень актуальными и в наше время.

В самом понятии "модернизм" он прежде всего выделял коренное понятие "мода", полагая это основой разложения и деградации современного искусства. "Что такое "модернизм"? - задается вопросом музыкант и мыслитель, - мода на моду. Модернизм есть молчаливое соглашение целого поколения - изгнать музу, прежнюю вдохновительницу и учительницу поэтов и музыкантов, и вместо нее признать моду, как неограниченную владычицу и верховного судью. Но так как из моды выходит лишь то, что ею же порождено, модернисты оказываются вечными жертвами ее капризов и измен, жертвами, постоянно обреченными на эпигонство. Боязнь этого эпигонства заставляет трусливого художника бежать за модой, а она, коварная, не останавливаясь на бегу своем, оставляет его всегда позади себя" .
Согласно Метнеру, нет и не может быть современной или несовременной музыки. У нее совершенно иное предназначение и существование: музыка вечна. Истинные музыкальные шедевры не могут устареть, к ним даже неприемлемо такое понятие. Эволюция в музыке "означает и "вперед" и "назад", и "вверх", и "вниз", и наконец (вопреки мнению тех, кто разумеет под ней прогресс и любит ею оправдывать свое непрерывное удаление от центра), она равно означает и лучше, и хуже" . Продолжая эту мысль, Метнер замечает, что никакая мода в музыке, никакое увлечение изобретательством, новыми техниками не могут упразднить или отменить того, что уже раньше было достигнуто - "Шопен не упразднил же Моцарта так же, как и Вагнер - Бетховена!".
Метнер отнюдь не против нового в музыке: новых имен, новых форм, новых веяний. В его понимании поиски нового не должны инициироваться и сводиться лишь к новому как таковому. Музыка менее всего предназначена для развлечения скучающей публики, жаждущей новых впечатлений, новых ощущений и пр. Музыка - это искусство, обращенное к душе, освященное Божественным предназначением. "Из всех существующих в жизни развлечений музыкальное искусство является самым неудачным, недейственным, скучным. Истинное призвание музыки не развлекать, не рассеивать, а привлекать, собирать, гипнотически сосредотачивать чувства и мысли слушателя... Она (муза музыкального искусства) отворачивается от тех, кто по природе своей не имеет влечения к ней. Она наказывает жестокой скукой тех, кто ища в ней лишь "праздной мысли раздражения", рассеянно блуждает своей "праздной мыслью", своим слуховым оком мимо ее чела, мимо ее тем"
http://onby.ru/tsidorinafilosofijakrizisa/17/:

[Verunenok]

Хотела бы пососветовать ценителям классики то, что мне попалось на днях: Вивальди в Ирландской интерпретации: смесь классики с фолк, кельтской музыкой. Я от этого сборника оторваться не могу уже неделю
O'stravaganza - Fantaisie autour de Vivaldi & des musiques celtiques d'Irlande

[AK]

Хотела бы пососветовать ценителям классики то, что мне попалось на днях: Вивальди в Ирландской интерпретации: смесь классики с фолк, кельтской музыкой. Я от этого сборника оторваться не могу уже неделю
O'stravaganza - Fantaisie autour de Vivaldi & des musiques celtiques d'Irlande

насчёт вариаций на классические произведения- Вам должно понравиться тогда и это: Mozart l'égyptien, не слышали?

[oreo]

я тоже уже познакомилась с этой новинкой.Мне ее преподнесли как сюрприз,и правда,произвело впечталение такое сочетание,заворожило,действительно как что-то сказочное как-будто.

[Goussev]

Мммда, до России пока это не дошло.. а хотел бы услышать.

[Verunenok]

Goussev, как раз до России и дошло Я вам в личку сообщение скину...

[Goussev]

Goussev, как раз до России и дошло Я вам в личку сообщение скину...

Wow! Большое спасибо!

[bluesman]

merana, спасибо за добрые слова!
По поводу экологии - раньше, ведь и в голову никому не приходило классическую музыку назвать экологически чистой, да и вообще применять этот термин к культурной сфере... Потому что все кругом было экологичным, воздух чистым, люди и не представить не могли себе, что все вокруг может быть грязным и искусственным. И по сути классика была единственной музыкой (за исключением фольклорной), разве что делилась на духовную и светскую.

Прошли века. Сейчас, когда на Земле редкий уголок еще не загрязнен, когда также не загрязнены и умы и души людей - вот, приходится выдумывать и такие слова.

Хотя, чего там выдумывать? Мы говорим - классическая музыка, и этим уже все сказано

[bluesman]

Verunenok, до меня тоже еще не дошло Впервые слышу от Вас о таком "гибриде"

[Verunenok]

Bluesman загляните в личку
Goussev да не за что

[Michael]

Хочу рассказать совсем немного о замечательном русском дирижере и музыканте Сергее Александровиче Кусевицком (1874–1951).

Сергей Александрович Кусевицкий проделавший невероятный жизненный путь, в географическом выражении — от Валдайской возвышенности до Новой Англии, — личность легендарная в Америке, один из важнейших строителей ее музыкальной культуры. Убежав в 14 лет из родительского дома в Вышнем Волочке, он поступил в школу Московского филармонического общества по классу контрабаса, потому что студентов этого класса брали на казенный кошт. За несколько лет он стал виртуозом и был принят в оркестр Большого театра.
В сольных выступлениях на контрабасе поражал слушателей редчайшей виртуозностью и певучестью инструмента. По образному замечанию альтиста и крупного музыкального деятеля В.М.Беляева во время концерта Кусевицкого в Петербурге, "до сих пор такие вещи можно было видеть только в цирке"
Женитьба на дочери чайного фабриканта дала ему материальную независимость. Он оставил работу в Большом театре и уехал в Берлин, чтобы осуществить давнюю мечту — стать дирижером.Кусевицкий самостоятельно изучил манеру дирижеров своего времени, а затем на свои деньги нанял Берлинский филармонический оркестр для дебюта. Дирижер-самоучка ошеломил публику и критиков.
В 1909 создал в Москве симфонический оркестр, выступавший под его управлением во многих городах России. В 1917—20 возглавлял Государственный симфонический оркестр (бывший Придворный, Петроград)

Потом были “симфонические сезоны Сергея Кусевицкого” в Париже с участием Собинова и Шаляпина. Два американских симфонических оркестра делали ему заманчивые предложения — но Кусевицкий хотел работать только в Бостоне. В день своего 75-летия он последний раз дирижировал Бостонским оркестром и, после 25 лет пребывания на посту музыкального директора, ушел в отставку.
Как дирижер, Сергей Кусевицкий обнаружил выдающуюся горячность исполнения и музыкальность фразировки; программы его концертов всегда содержательны и серьезны
(http://magazines.russ.ru/znamia/2004/11/bu25.html
http://www.belcanto.ru/kusevitsky.html
http://www.all-photo.ru/portret/kusevicky/index.ru.html)

[bluesman]

Michael, Михаил, раз уж Вы вспомнили этого выдающегося музыканта, то я бы в связи с ним тоже хотел вспомнить... Концерт для контрабаса с оркестром, который он написал в 1902 году Очень виртуозная, одухотворенная, русская музыка.

[Michael]

Michael, Михаил, раз уж Вы вспомнили этого выдающегося музыканта, то я бы в связи с ним тоже хотел вспомнить... Концерт для контрабаса с оркестром, который он написал в 1902 году Очень виртуозная, одухотворенная, русская музыка.

Артем, а у Вас нет случайно записи этого концерта? Хотелось бы послушать.

На http://rapidshare.com/files/3819493/kusevicky.rar.html
я выложил 5 симфонию Чайковского , Бостонский орк., дир. С.Кусевицкий

[Michael]

Очень интересная статья о Сергее Кусевицком на:
http://www.peoples.ru/art/music/conductor/kusevickiy/

[Michael]

Друзья, наверное вчера многие из вас смотрели традиционный новогодний концерт
из Вены. Дирижировал Зубин Мета.

МЕТА (Mehta) Зубин (р. 1936) - индийский дирижер. Дебютировал как дирижер в 1959. Выступает с ведущими симфоническими оркестрами. В 1964 исполнил в Монреале "Тоску". В 1965 состоялся его дебют в Метрополитен Опера ("Аида"). В том же году исполнил в Ла Скала "Саломею", на Зальцбургском фестивале "Похищение из сераля" Моцарта. С 1973 в Венской опере ("Лоэнгрин"). Выступает в Ковент Гардене с 1977 (дебютировал в "Отелло"). Главный дирижер Нью-Йоркского филармонического оркестра (1978-91). С 1984 художественный руководитель фестиваля "Флорентийский май". В 1992 исполнил в Риме "Тоску". Эта постановка транслировалась по телевидению во многих странах. Исполнил "Кольцо нибелунга" в Чикаго (1996). Выступал в знаменитых концертах "Трех теноров" (Доминго, Паваротти, Каррерас). Работал с оркестром Израильской филармонии. Среди записей одна из лучших версий оперы "Турандот" (солисты Сазерленд, Паваротти, Кабалье, Гяуров, Decca), "Трубадур" (солисты Доминго, Л. Прайс, Милнс, Коссотто и другие, RCA Victor).
Интервью с великим дирижером, которое он дал во время гастролей, посвященных 300-летию Петербурга можно прочитать на
(http://www.belcanto.ru/mehta.html).
Мне посчастливилось побывать на том самом концерте в 2003 году.
Незабываемое впечатление. Израильский симфонический оркестр играл 3-ю симфонию Малера. Зубин Мета, наверное, единственный дирижер со времен Тосканини, который держит в памяти все партитуры произведений, которые исполняют оркестры под его управлением.
Когда он выходит на сцену, то сразу же чувствуешь необыкновенное обаяние этого человека.
Не случайно он является одним из самых востребованных дирижеров современности.

[Mireille]

[IMG][/IMG]

[bluesman]

Друзья! Всех поздравляю с Рождеством Христовым!!!

В такой светлый день хочу с вами поделиться знаменитой "Литургией" Рахманинова. Исполнение - не знаю кто, но оно хорошее
http://ifolder.ru/806605

[Michael]

Интернет и классическая музыка.

13 января в камерном зале Петербургской консерватории состоялся
необычный концерт. Участниками и слушателями этого концерта стали
пользователи одного из самых популярных форумов, посвященных классической музыке - форума "Классика".
Процесс развиртуализации достиг, казалось бы, максимальной высоты.
Произошла не просто встреча участников форума, а самый настоящий концерт
продолжительностью около 3 часов. Приехали не только петербужцы, но и музыканты и слушатели из других городов .
Среди участников - пианисты Петр Лаул, Екатерина Мечетина, Сергей Кузнецов,
Константин Колесников (маримба),Всеволод Митителло и Алексей Серов(валторна)
Сергей Левитин (скрипка), виолончелист Борис Лифановский (администратор форума) и др.
Концерт удался на славу и завершился юмореской И.Кузнецова «Новогодняя увертюра» в исполнении оркестра участников.
В планах форума "Классика" - организация фестивалей классической музыки.

[merana]

Michael, дайте, пожалуйста, ссылку на этот форум.

[Michael]

http://www.forumklassika.ru/

[Gala-K]

хттп://щщщ.форумклассика.ру/

Я тоже зарегистрирована на этом форуме, очень много интересной информации и расжилась большим количеством нот

[Michael]

"Sonata-Reminiscenza" из цикла "Забытые мелодии" Николая Метнера
в исполнении Marc-Andre Hamelin слушайте на
http://rapidshare.com/files/21173274/medtner.mp3.html
Прошу высказываться о впечатлениях.

[Michael]

Gala-K, очень приятно встретить единомышленника.
А где Вы, занимаетесь вокалом? Расскажите, не сочтите за труд..

[Gala-K]

Вы тоже из Петербурга?Я пою в концертном хоте Смольного собора,дирижер Владимир Беглецов И еше в храме в Зеленогорске,солистка 10 лет,сейчас я во Франции третий месяц,16 апреля возвращаюсь обратно, я живу недалеко от

[Michael]

Вы тоже из Петербурга?Я пою в концертном хоте Смольного собора,дирижер Владимир Беглецов И еше в храме в Зеленогорске,солистка 10 лет,сейчас я во Франции третий месяц,16 апреля возвращаюсь обратно, я живу недалеко от

12 апреля 2007 года в Санкт-Петербурге в Смольном соборе (пл.Растрелли д.3) прозвучит 9-ая симфония Бетховена. Начало концерта в 19.00.
Исполнители:
Камерный хор Смольного собора и хор мальчиков Хорового училища им.М.Глинки (худ.рук.и главный дирижёр Владимир Беглецов)
Оркестр Государственного Эрмитажа (худ.рук. Саулюс Сондецкис)
Солисты: Гелена Гаскарова (сопрано), Олеся Петрова (меццо-сопрано)
Станислав Леонтьев (тенор), Павел Шмулевич (бас).
Дирижёр Владимир Беглецов

Gala-K, как же такое событие без Вас?
Не пора ли менять билет?

[Gala-K]

[
Gala-K, как же такое событие без Вас?
Не пора ли менять билет?[/QUOTE]

Да,Michael,вы правы,петь будут без меня я вернулась из
Мадрида в понедельник,наш хор гастролировал по Испании,мы приехали туда на машине и весело провели время 9 симфонию петь будут без меня,к сожалению А я пелa Пасху в русской церкви в По

[Michael]

2007 год - юбилейный. 275 лет назад родился Йозеф Гайдн - один из основателей симфонической музыки.
Предлагаю форумчанам послушать его 60-ю симфонию, известную еще под названием "Рассеянный".
http://rapidshare.com/files/43098550/Haydn60.rar.html
С этой симфонией связан один из самых анекдотичных журналистских скандалов нашего времени. Скандал этот показательный, в том плане, что он высветил все тяготы журналистского труда, особенно на поприще музыкальной критики.
А произошел он несколько лет назад после исполнения симфонии оркестром под управлением Г. Рождественского. Вот что писал Маэстро в своем письме министру культуры:
"Я дирижировал в Большом зале консерватории симфонией Гайдна № 60. Гайдн сочинил эту симфонию на материале своей музыки к пьесе французского комедиографа Реньяра "Рассеянный". Поэтому в 6-й части, по пьесе соответствующей приходу музыкантов, он написал в партитуре: "Остановить оркестр и попросить настроиться, после чего продолжать шестую часть". Очаровательная и какая "модерная" шутка гения! Я честно выполнил авторское указание и на следующий день прочел в "Коммерсанте", что оркестр под моим управлением играл так скверно, что я сам вынужден был его остановить и попросить настроиться!"

Над незадачливой журналисткой несколько дней хохотала вся музыкальная общественность Москвы и Петербурга. А Коммерсантъ был вынужден напечатать извинительную статью:

"В статье ... 'Концерт для докладчика с оркестром' (см 'Ъ' от 19.04.2001 ) было допущено неправильное изложение фактов. Автор статьи утверждает, что причиной остановки оркестра в симфонии Гайдна №60 была его плохая игра. На деле дирижер и оркестр выполняли указание композитора, напечатанное в изданной партитуре. Кроме того, оркестр целиком сыграл симфонию Гайдна, а не оборвал исполнение на середине, как это утверждает ... Редакция приносит свои извинения маэстро Рождественскому и коллективу Государственной академической симфонической капеллы России.
Отдел культуры."


Йозеф Гайдн. Австрийский композитор, дирижер. Родился 31 марта 1732 года в д. Рорау, Нижняя Австрия. Первоначальное музыкальное образование получил в доме своего родственника И. Франка в Гайнбурге. С 1740 по 1749 пел в хоре собора св. Стефана в Вене, где продолжал занятия музыкой. В последующие годы пополнял музыкальные знания самостоятельно, пользуясь некоторое время советами композитора Н. Порпора, у которого служил с 1753 по 1756 гг. аккомпаниатором. В 1759-61 был дирижером домашнего оркестра (капеллы) гр. Морцина в Лукавце близ Пльзеня, где в 1759 создал первую симфонию. С 1761 по 1790 служил дирижером капеллы князя Эстергази, 1790-92, 1794-95 провел в Лондоне, где его сочинения пользовались триумфальным успехом. Созданные здесь симфонии (так называемые лондонские) - вершина его инструментального творчества. В 1791 был возведен в степень почетного доктора Оксфордского университета. Последние годы жизни работал в Вене. Находился в тесной дружбе с В. Моцартом. Умер 31 мая 1809 гда в Вене.

Гайдн вошел в историю музыки как один из создателей классической симфонии (его называют "отцом симфонии") и квартета (первый квартет написан в 1755), наиболее совершенные образцы которых он сочинил в 90-е годы XVIII столетия. ...(http://www.fio.by/vypusk/Potok_19/gr...er_4/gaidn.htm)

[Rucya]

Программу трех вечеров можно посмотреть и послушать на канале "Культура" (не знаю возможно ли это во Франции)
Вчера 7 декабря 2007 года.
Выпуск №1. В программе: Концерт № 1 для фортепиано с оркестром и симфония № 4 Петра Чайковского.
Исполнители: Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д. Шостаковича. Дирижер Юрий Темирканов. Солист Денис Мацуев.
Сегодня
Выпуск №2. В программе: Концерт для скрипки с оркестром, симфония № 5 Петра Чайковского.
Исполнители: Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д. Шостаковича. Дирижер Юрий Темирканов. Солист Вадим Репин.
В эфире: 8 декабря 2007 года.

Выпуск №3. В программе: Петр Чайковский. Увертюра-фантазия Ромео и Джульетта; вариации на тему рококо в переложении для трубы с оркестром, симфония № 6.
Исполнители: Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д. Шостаковича. Дирижер Юрий Темирканов. Солист Сергей Накаряков.
В эфире: 9 декабря 2007 года.
Начало в 18-00 (время московское)
http://www.tvkultura.ru/issue.html?id=58446